‘Proyecto Bisagra’ presenta sus últimas intervenciones en el Distrito V de Huelva

  • logo BisagraLa acción, llamada ‘Lugares de Star’, ha sido financiada por la Fundación La Caixa y elegida de entre muchas propuestas nacionales dentro de su programa ‘Arte para la mejora social’.
  • Su intención ha sido adecentar, por medio de la expresión artística y la participación de los ciudadanos, distintos puntos públicos de reunión habitual en el Distrito V y denunciar sus carencias.
  • Después de la intervención en ‘El Murito’ (Hispanidad) del pasado fin de semana, ‘Proyecto Bisagra’ terminó ayer domingo sus últimas acciones en la Calle Camelia (barrio de El Torrejón) y Kiosko Matías (Barrio de La Hispanidad).
  • Los vecinos denuncian la dejadez de las administraciones en el cuidado de estos enclaves, con problemas de asfaltado, limpieza, humedades, árboles que no han sido talados y aparición de ratas.
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La calle Camelia después de la intervención de Proyecto Bisagra

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La calle Camelia antes de la intervención de Proyecto Bisagra.

La iniciativa ‘Proyecto Bisagra’ clausuró el proyecto ‘Lugares de Star’ presentando ayer domingo día 30 sus últimos resultados en el Distrito V de Huelva. Financiada por la Fundación La Caixa dentro de su programa nacional ‘Arte para la mejora social’, ha pretendido adecentar, por medio de la expresión artística y la participación de los vecinos, tres habituales lugares públicos y espontáneos de reunión del Distrito V: el ‘Murito’(acción ya presentada hace una semana) y el Kiosco Matías, en el Barrio de la Hispanidad, y la calle Camelia, en el barrio de El Torrejón, en un proyecto que ha llevado gestándose desde el pasado mes de febrero y que concluyó ayer con una presentación pública en este último espacio, donde los asistentes disfrutaron de un vídeo con entrevistas a los vecinos e imágenes del proceso creativo.

Así, en la Calle Camelia, se ha realizado un mural por parte de los artistas Javi Pino y Francisco Javier Garrido con la participación de los habitantes del barrio, que se han encargado de pintar camelias en ese mismo mural. También se han construido unos bancos-maceteros hechos con neumáticos para la mayor confortabilidad y el embellecimiento de esta zona de reunión. Así mismo, se pudo comprobar el estado de abandono y dejadez de la calle Camelia por parte de las administraciones, con problemas graves de humedad en los edificios y falta de asfaltado en un suelo que se enfanga cuando llueve, con numerosos desniveles y baches. Otro problema es que los árboles de la calle nunca han sido podados a pesar de las reiteradas solicitudes de los vecinos, que se quejan también de falta de limpieza de este espacio público, labor que, en la mayoría de las ocasiones, tienen que hacer ellos mismos.

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La zona del kiosko Matías antes de la intervención de Proyecto Bisagra

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La zona del kiosko Matías después de la intervención de Proyecto Bisagra

En el Kiosko Matías, en el Barrio de La Hispanidad, también es evidente el abandono por parte de las administraciones, con un espacio ‘ajardinado’ al lado de un colegio que sufre la presencia continua de ratas. La acción de Proyecto Bisagra ha consistido en adecentar el entorno, pintando y embelleciendo el kiosko, construyendo estructuras de madera en una valla llena de agujeros y elaborando unas baldas de madera para que los vecinos puedan sentarse cómodamente mientras esperan la salida de sus hijos del colegio.

 Proyecto Bisagra, que ya ha hecho acciones en otros puntos de Huelva y Sevilla, es una iniciativa que defiende la eficacia del arte contemporáneo y sus variadas manifestaciones como altavoz de las desigualdades sociales y económicas, de las carencias urbanísticas, de las dificultades de arraigo y, en general, de cualquier reivindicación de los vecinos de barrios y zonas desfavorecidas o en riesgo de exclusión. Así mismo, Proyecto Bisagra pretende ser un vehículo para la reafirmación de la entidad de los barrios, destacando sus aspectos positivos y fomentando el orgullo de pertenencia. Para ello, proponen el contacto directo y el trabajo conjunto de diversos artistas con los miembros de esas comunidades, fomentando la creatividad como una novedosa y útil forma de activismo a través de intervenciones artísticas y talleres abiertos y participativos.

Para dar cauce a las reivindicaciones vecinales a través de diversas manifestaciones artísticas y de la interacción social realizan, en una primera fase, una investigación previa de los problemas de la zona en cuestión, reuniéndose con asociaciones de vecinos y particulares interesados. De estos encuentros surge  una relación de las necesidades y problemáticas de cada grupo sobre las que hay que actuar.

vecinos ayudando en calle camelia

Vecinos participan en calle Camelia

El siguiente paso es buscar un artista (o artistas) que se adecue a las necesidades del colectivo y que por su perfil sea idóneo para desempeñar la tarea de dar expresión a esas inquietudes. Éste se encargará de realizar unas propuestas determinadas de actuación que contemplen la participación activa de la comunidad y la potenciación de su creatividad.

En el caso concreto de la iniciativa ‘Lugares de Star’, financiada por la Fundación La Caixa dentro de su programa ‘Arte para la mejora social’, Proyecto Bisagra trató de poner en valor lugares comunes de reunión vecinal en el Distrito V de Huelva, como son ‘El Murito’ y Kiosko Matías en el Barrio de La Hispanidad y la Calle Camelia en El Torrejón, dignificando y mejorando, con la participación activa de los vecinos, espacios públicos de encuentro a través de la expresión artística y denunciando sus carencias.

 

Huelva en ARCO (I): Entrevista a Miguel Ángel Concepción

Del 13 al 17 de febrero, los visitantes de la feria ARCO 2013 pudieron disfrutar de la exposición colectiva ‘Huelva, la luz dentro del tiempo’, una muestra del trabajo de 24 artistas onubenses. Hemos contactado con dos de los participantes de ese proyecto, Miguel Ángel Concepción y Fernando Bono, y charlamos con ellos sobre su obra y su experiencia en la prestigiosa cita internacional de arte contemporáneo. Os dejamos hoy la entrevista al primero.

Obra colectiva Huelva ARCOLa pregunta es obligada. ¿Qué obra has llevado a ARCO, Miguel Ángel? Háblanos un poco de ella…

Mi obra la he titulado Eye-Land (fotografía, cristal y corcho), que se pronuncia igual que island en inglés y es una reflexión en torno al aislamiento del arte y los artistas, el autorretrato como autorrepresentación y perfil social y la mirada del artista. Es un autorretrato con gafas de sol (también parte de mi perfil de Facebook) en cuyas pantallas de las gafas hago referencia a mi situación geográfica, a mi infancia, a mis viajes, a mi vinculación familiar, a los museos, al concepto de hijo único, a la mar y a la tierra, a la metáfora del aislamiento, de la soledad, del náufrago que necesita las botellas para comunicarse, en definitiva a la ISLA.

Obra Migue ARCOLa isla también aparece en mi ojos, en los ojos de la tierra y entre retratos y autorretratos de artistas como Rembrandt, Velázquez, Rafael, Miguel Ángel, etc… (concibo el museo como una isla dentro de la ciudad, a veces como un archipiélago). Conviven en perfecta armonía fotografías aéreas (capturadas a través de Google Earth) de distintas islas, desde Isla Cristina donde nací y vivo actualmente, con otras islas que visito con regularidad, como Ilha de Tavira, Ilha de Culatra (Potugal), Madeira (donde viven las ballenas), Ibiza o la Isla de los Museos de Berlín o incluso una ballena que es como una isla viva, una isla en movimiento y mi animal totémico, entre otras. Concepción 2Cuando pregunté a mi hija Olga Marina de nueve años, qué metería en un tarro que representara a su padre, ella me dijo que veía un autorretrato mío, con los reflejos en las gafas del mismo retrato… me gustó y recurrí a ello, pero introduciendo en los ojos las iconografías con las que he desarrollado mis últimas producciones.

¿Cuál ha sido la reacción en ARCO con respecto a ‘Huelva, la luz dentro del tiempo’?

Aún es pronto para hacer una valoración definitiva, pero en principio podemos pensar que ha sido un gran éxito, el jueves ya había dos museos que se habían interesado por exponer la obra y una propuesta para llevarla a Chicago. El proyecto es muy original, con un carácter muy aséptico como de botica antigua o de laboratorio, ha tenido muchas visitas y gente muy interesada. Creo que la reacción de los visitantes ha sido muy positiva, han pasado miles de personas por el stand, pero como te digo todavía es temprano…

Cartel Huelva ARCO.¿Qué te ha parecido esta edición de ARCO? ¿Has notado diferencias con respecto a otros años? 

ARCO es una feria y como tal se muestra. Antes, en sus inicios, tenía un carácter más como una documenta. Es decir, era más divertida y se mostraban piezas poco o nada comerciales, con numerosos performances y acciones. Poco a poco ha ido perdiendo ese puntito divertido y se ha hecho mayor, más seria, más comercial e incluso yo diría que mucho más aburrida.

¿Y qué es lo que más y lo que menos te ha gustado (a nivel de artistas y de organización)?

No me gusta que haya tan pocas galerías andaluzas, solo dos, y una en los Solo Proyect, además del stand de la Diputación de Huelva…. Lo que menos me gusta de ARCO es el precio de la entrada, muy caro para el visitante normal, además de ver galerías con una obra pictórica trasnochada y demasiado comercial, con mucho monigotes de principio del siglo XX….Migue y Rocio ARCo¡Ah! y el precio de las cervezas dentro del recinto, ¡¡¡carísimas!!! Lo mejor, sin duda, ver aglutinado en poco espacio las tendencias artísticas de todo el mundo y tener la opción de ver mucha obra videográfica que poco a poco va cogiendo su sitio en la feria…. Me ha gustado ver la obra de Ballester, o Marina Abramovic que siempre me gusta, incluso diría que me ha sorprendido ver tanto dibujo… y muy bueno.

Al igual que hay burbuja financiera o en la construcción, también lo hay en el arte contemporáneo, como demuestra el famoso caso de Damien Hirst. ¿Cómo habéis visto eso en ARCO? ¿Pensáis que se está pinchando o se está engordando?

La verdad es que yo no voy a ARCO ni a vender ni a venderme, me importa un carajo el tema de la burbuja. En España el coleccionismo es prácticamente inexistente, me siento artista como si de un superhéroe de la patrulla X se tratara. No puedo evitar producir obras de arte, es mi forma de vivir, es una necesidad biológica mal que me pese. Es verdad que necesito dinero para vivir, viajar y educar a mi hija, pero no me obsesiona… me gusta lo que hago y a lo que me dedico, estoy muy orgulloso de ser artista… Migue soloLo que más me preocupa no es la burbuja económica, sino la cultural o, lo que es peor, la educativa. Creo que la sociedad española está sufriendo un bochornoso embrutecimiento. Una sociedad que ataca más a los artistas, a los actores, a los ciudadanos que luchan por sus derechos que a los políticos que les roban y les coaccionan es una sociedad enferma, casi diría que moribunda. Los medios de comunicación convencionales o la TV también están haciendo mucho daño en la educación y la cultura de los ciudadanos. España siempre ha sido muy bruta culturalmente, pero se le presta demasiada atención a idioteces folclóricas, deportivas o religiosas que a la cultura por parte de los medios. Eso crea una sensación en el ciudadano medio de que los intelectuales y artistas son unos aprovechados y caraduras que quieren vivir del cuento…. Lamentable.

Completamente de acuerdo contigo. Por último, ¿cuáles son tus futuros proyectos? ¿En qué andas embarcado?

Pues tengo muchos proyectos. Pronto expondré en una nueva galería de Lyon, en Francia; estoy preparando un especial de mi obra audiovisual para junio en La Sala de Blas y una expo que se llamará «La Culpa la Tienen los Ojos» para el Museo de Huelva para octubre. Además estoy preparando la 3ª edición de Atlantica Visual-Art y otras participaciones en diferentes muestras. ¡Ah!, y estamos organizando algo que ya contaré con artistas mexicanos que espero no tarde mucho en fraguar…